Informasi Tentang Bertahan Hidup Di Industri Seni Teater

Informasi Tentang Bertahan Hidup Di Industri Seni Teater – Apakah Anda seorang seniman teater berdasarkan profesi atau hasrat, atau mungkin sedang mempertimbangkan untuk belajar seni teater dan Anda bertanya-tanya apa prospek pekerjaannya? Ini mungkin menjadi perhatian banyak orang di dunia seni teater, terutama karena persaingan ketat yang saat ini mencekik pasar kerja.

Informasi Tentang Bertahan Hidup Di Industri Seni Teater

toscanaspettacolo – Dalam artikel panjang ini, kami bertujuan untuk menjawab banyak pertanyaan yang mungkin Anda miliki tentang bertahan hidup di industri seni teater yang sangat kompetitif. Kami juga menyajikan cetak biru untuk meningkatkan peluang Anda untuk sukses. Jika Anda mengikuti panduan di sini, itu akan memajukan tujuan Anda untuk menjadi seniman berprestasi berikutnya dalam ceruk seni teater tertentu yang Anda pilih. Jadi di mana Anda harus mulai?

Memiliki Pemahaman yang Komprehensif tentang Lapangan

Seni teater adalah bidang yang luas dan pilihan kariernya luas. Seniman teater biasanya bekerja sama dalam satu produksi. Setiap film atau musik yang Anda kenal menyatukan keterampilan seniman dari beragam profesi. Ada dramawan, pemain, desainer, dan ahli adegan.Itulah sebabnya teater mungkin yang paling komprehensif di antara semua seni, dan juga yang paling menantang dan mengasyikkan karena hanya membutuhkan kegagalan satu kelompok seniman untuk merusak keseluruhan pertunjukan.

Untuk mempersiapkan diri Anda dengan lebih baik, setelah gelar Anda disarankan untuk melakukan setidaknya satu magang dalam seni teater, menjalani pelatihan atau studi lebih lanjut, menjadi sukarelawan dengan organisasi terkait dalam mengajar drama, atau menjadi bagian dari beberapa kru produksi. Anda juga harus antusias dan memiliki sikap positif terhadap karir yang Anda kejar, karena kreativitas membutuhkan semangat, ketekunan, dan kesabaran, untuk membuahkan hasil.

Memahami Lanskap Industri

Anda harus mendekati karir ini dengan pengakuan bahwa memiliki gelar sarjana di salah satu jurusan teater tidak berarti karir yang sukses di industri. Ada terlalu banyak seniman dan orang-orang berbakat untuk mendapatkan tempat di dunia teater.

Namun, memiliki gelar sarjana adalah cara terbaik untuk mempersiapkan diri Anda untuk berkinerja baik dan juga meningkatkan kemampuan kerja Anda di pasar kerja. Dengan ketatnya persaingan yang harus dihadapi para seniman agar bisa sukses, Anda harus bersiap untuk menempatkan diri Anda di atas pesaing untuk membuatnya.

Perlu Anda ketahui, banyak seniman teater sukses yang tidak mengenyam pendidikan formal seni teater. Dan Anda juga akan bersaing dengan mereka. Tetapi fakta bahwa Anda memiliki gelar atau rencana untuk memilikinya di Seni teater memberi Anda keunggulan yang mungkin tidak dimiliki pesaing Anda. Misalnya, siswa yang mengambil jurusan seni Teater lebih cepat menguasai seni setelah memiliki beberapa pengalaman.

Mereka akan muncul dengan lebih banyak pengetahuan, kepercayaan diri, kepekaan yang lebih, dan kesadaran akan pendorong utama kesuksesan di industri ini. Ini karena program gelar Anda di Seni Teater harus memaparkan Anda pada ekspresi drama kreatif, terutama di depan penonton langsung.

Anda akan mengetahui berbagai pertunjukan artistik di TV, institusi, teater, film, dll., dengan pilihan untuk berspesialisasi dalam akting, penyutradaraan, penulisan naskah drama, desain, dan lainnya.

Memiliki gelar dalam Seni Teater seharusnya membekali Anda dengan keterampilan organisasi dan komunikasi yang hebat yang dapat Anda gunakan dalam berbagai profesi.

Untuk bekerja secara efektif dengan sesama seniman, Anda perlu mengembangkan keterampilan presentasi yang kuat, memiliki kendali penuh atas suara dan tubuh Anda saat tampil di depan umum, dapat berkonsentrasi secara intens, menjadi pendengar yang baik, mengamati dengan cermat, kreatif dalam memecahkan masalah, dan berpikir kritis.

Anda juga harus memiliki semangat kerja tim, mampu bekerja sendiri di bawah tekanan, memenuhi tenggat waktu, dan menjaga ketenangan saat menghadapi situasi yang tidak terduga.

Gelar dalam Seni Teater tidak berarti Anda harus bekerja di industri film. Anda dapat mengambil pekerjaan yang baik dalam mengajar, manajemen seni, hubungan masyarakat dan terapi drama, dan banyak lagi.

Seperti yang saya sebutkan sebelumnya, kunci untuk memulai karir dengan gelar di bidang seni teater tergantung pada hasrat Anda untuk bidang dan tingkat persiapan tertentu. Saya akan menjelaskan delapan pilihan karir untuk lulusan Seni Teater dan memberikan tip tentang cara mempersiapkan diri untuk sukses di salah satu dari mereka.

Seni Pertunjukan

Gelar Seni Pertunjukan adalah perpaduan antara bakat kreatif dan aspek praktis dari promosi diri, ditambah manajemen seni. Jika Anda ingin memasuki dunia pertunjukan, itu adalah karakteristik yang paling tidak dimiliki: bakat kreatif, promosi diri praktis, dan manajemen seni.

Langkah pertama setelah gelar Anda adalah untuk mendapatkan beberapa pengalaman kerja. Terlibat dalam kegiatan sukarela dan untuk meningkatkan pengetahuan kreatif Anda. Ada banyak proyek sukarelawan di pusat komunitas yang dekat dengan Anda, dan Anda dapat menemukannya dengan bertanya-tanya atau mencari di internet. Sebagai cara untuk mendapatkan pengalaman, Anda juga dapat membantu para profesional dalam mengembangkan proses kreatif mereka.

Ini tidak berarti bahwa Anda harus selalu berharap menemukan organisasi yang sudah mapan untuk membawa Anda. Dalam kasus di mana proyek sukarelawan tersebut tidak tersedia atau memenuhi syarat, Anda dapat mempertimbangkan untuk mengorganisir beberapa lokakarya akting atau tari dan kelompok kreatif untuk membantu diri Anda sendiri dan orang lain.

Jika Anda berhasil membuat beberapa program sukarelawan, Anda bahkan dapat memperoleh dana dari pemerintah, lembaga lain, atau perusahaan. Selalu ada opsi pendanaan yang tersedia. Anda perlu melamar sebanyak yang Anda anggap perlu untuk memenuhi kebutuhan organisasi Anda. Desas-desus mengatakan bahwa banyak seniman telah mencapai ketenaran dengan memulai perusahaan mereka sendiri di sekitar bentuk seni tertentu yang ingin mereka fokuskan dan jelajahi. Anda bisa menjadi pahlawan berikutnya.

Meskipun mungkin tidak ada imbalan uang untuk berpartisipasi dalam proyek sukarelawan, sebagian besar proyek yang tidak dibayar akan membantu membuat kaki Anda basah di dunia teater dengan menyempurnakan apa yang Anda pelajari, bertukar ide dan belajar lebih banyak dari organisasi lain semacam itu, dan meningkatkan peluang kerja Anda karena banyak profesional industri sering mengunjungi forum dan pertunjukan ini.

Pengusaha Khas Artis Pertunjukan

Berikut adalah pemberi kerja artis pertunjukan yang paling umum:

• Organisasi Sukarela
• Organisasi Seni
• Perusahaan Rekreasi
• Pemerintah lokal
• Institusi pendidikan
• Organisasi Layanan Kesehatan Nasional

Anda juga harus mencari kontrak lepas jangka pendek atau jangka panjang yang memenuhi syarat Anda bahkan di bidang yang berbeda. Bergerak di antara bidang dan organisasi yang berbeda menghasilkan lebih banyak peluang kerja melalui jaringan, menghadiri lelang, berkolaborasi dengan orang lain, dan meningkatkan peluang terlihat oleh beberapa profesional industri.

Anda harus berusaha menampilkan diri Anda sebaik mungkin saat mengambil bagian dalam pertunjukan apa pun karena Anda tidak tahu siapa yang mungkin mengawasi Anda. Dan tutup telinga Anda tentang apa yang terjadi di industri karena banyak peluang kerja dapat terjadi di tempat yang paling tidak biasa.

Jadi dalam mempersiapkan diri untuk memajukan karir di bidang seni pertunjukan, Anda perlu mengembangkan CV Anda dengan sempurna poin-poin berikut:

Stamina, Percaya Diri, Menerima kritik yang adil, presentasi diri, kerja tim dan kolaborasi, terorganisir dan tepat waktu, kesadaran diri, disiplin diri, berpikiran terbuka tentang pembelajaran, komunikasi yang kuat, analitis, kritis, dan keterampilan penelitian.

Anda juga harus mempertimbangkan untuk menyewa agen, terutama ketika Anda mulai membangun momentum. Agen berpengalaman sering kali memiliki daftar kontak jaringan yang bermanfaat bagi Anda. Agen yang memenuhi syarat juga membantu Anda menghindari kesalahan pemula dan mendapatkan audisi yang mungkin berada di luar jangkauan Anda tanpa bantuan tersebut. Tidak semua aktor akan memiliki agen, tetapi jika Anda ingin bekerja dengan perusahaan teater dan film besar, maka Anda memerlukannya.

Dramawan

Dramawan yang juga disebut dramawan adalah orang yang bertanggung jawab untuk menulis naskah untuk produksi teater. Anda akan menyusun aktor dialog yang tampil dalam konteks teater. Penulis naskah dengan jelas menentukan tujuan dan pokok bahasan drama tersebut. Mereka juga mengembangkan struktur dramatis dan menciptakan karakter drama. Untuk menjadi penulis naskah yang sukses, Anda harus menjadi penulis yang produktif dan pendongeng yang baik.

Orang sering salah mengeja dramawan sebagai penulis drama. Ejaan yang benar adalah dramawan. Itu terbentuk dari dua kata: play & wright. Kata “wright” berarti pengrajin dan sering datang sebagai akhiran dalam beberapa kata majemuk untuk mewakili orang-orang yang menciptakan hal-hal tertentu. Misalnya, ada suatu masa ketika pembuat roda umumnya disebut sebagai pembuat roda.

Apa yang Dibutuhkan untuk Menjadi Penulis Drama

Untuk berhasil dalam perdagangan ini, Anda harus bersemangat menulis, karena Anda akan menghasilkan naskah yang mendikte dialog dan tindakan. Anda juga harus memiliki keterampilan menulis yang kuat dan kemampuan untuk membuat dialog yang meyakinkan.

Penulisan naskah memiliki karakteristik yang luas dengan naskah untuk film. Tetapi ada perbedaan penting. Skrip film mungkin berisi skrip yang dapat menyertakan efek khusus yang luar biasa, seperti ledakan. Tetapi karena seorang penulis naskah selalu harus menghasilkan sesuatu untuk diimplementasikan di teater, jumlah efek yang mereka masukkan terbatas. Misalnya, Anda tidak dapat menampilkan adegan bom di teater. Itu akan meledakkan segalanya dan bahkan menakuti penonton.

Masalah dengan penulisan naskah drama adalah bahwa seni itu tampaknya tidak bergairah, meskipun masih dipraktikkan di seluruh dunia. Biasanya, seorang seniman akan membuat naskah dan mengirimkannya ke bioskop yang berbeda untuk dibeli. Jika naskahnya cukup bagus, teater membeli dan memproduksinya. Kadang-kadang penulis drama mungkin terlibat dalam produksi dan pertunjukan.

Jadi, jika Anda mengembangkan kemampuan untuk menulis naskah yang bagus, Anda sebenarnya dapat menghasilkan banyak uang dengan menjual ke bioskop dan perusahaan film. Beberapa dari perusahaan ini bahkan akan menjadikan Anda karyawan tetap jika mereka memang menyukai bakat Anda.

Itulah sebabnya Anda harus melakukan semua yang diperlukan untuk menguasai seni ini sebelum mencoba menghasilkan keuntungan darinya. Anda harus benar-benar baik untuk mencari nafkah dengan menulis drama, jika tidak, Anda tidak akan menghasilkan banyak.

Baca Juga : Tips Penting Memilih Tempat Duduk di Acara Teater

Pendorong kunci lain dari keberhasilan penulis naskah adalah lokasi mereka. Mereka yang berada di kota-kota dengan bioskop besar dan perusahaan film memiliki peluang lebih baik untuk menjual karya seni mereka. Biasanya, lebih sulit mencari nafkah hanya dengan menulis drama. Kebanyakan penulis drama memiliki sumber pendapatan lain.

Sutradara Film

Dengan gelar sarjana di bidang film atau bioskop, yang Anda butuhkan hanyalah pengalaman dan beberapa kualitas lain untuk menjadi Sutradara Film yang sukses. Sebagai sutradara, Anda akan mengawasi dan mengelola beberapa artis berbeda yang terlibat dalam produksi film, mulai dari anggaran hingga aktor, kru kamera dan pencahayaan, desainer, dan editor.

Banyak sutradara bekerja di perusahaan film, tetapi mayoritas tidak bekerja di sana. Anda dapat menemukan direktur yang mengelola artis untuk perusahaan produksi televisi atau video, industri periklanan, dan hampir semua film bergerak.

Tanggung jawab seorang Direktur

Dalam industri film, sutradara film mengawasi setiap keputusan kreatif yang digunakan untuk memproduksi seni gerak, mulai dari konsepsi hingga pengeditan akhir. Mereka adalah yang kedua setelah produser eksekutif, yang memiliki kata terakhir pada setiap elemen produksi.

Bagaimana Mempersiapkan Kesuksesan sebagai Sutradara

Ini adalah suatu keharusan untuk memiliki beberapa pengalaman kerja sebelum memulai karir ini – karena itu akan menjadi faktor besar dengan majikan mana pun yang Anda dekati. Anda dapat memperoleh pengalaman melalui menulis, akting, atau membantu direktur yang sudah mapan.

Anda juga harus bekerja untuk mengembangkan keterampilan manajemen dan kepemimpinan Anda, menjadi kreatif, dan berkomunikasi secara efektif. Kualitas-kualitas ini sangat penting untuk berhasil tidak hanya sebagai sutradara tetapi juga di sebagian besar bidang industri film. Karena kemampuan Anda untuk mempertahankan pekerjaan itu tergantung pada seberapa baik kinerja Anda. Dan kurangnya kepribadian, kualifikasi, atau pengalaman dapat menjadi penghalang serius dalam jangka panjang.

Pekerjaan untuk Sutradara Film

Anda dapat bekerja di berbagai industri, bukan hanya industri film. Faktanya, sebagian besar sutradara film profesional tidak bekerja di industri film meskipun itu mungkin industri yang paling menguntungkan bagi sutradara film.

Anda dapat mengarahkan produksi untuk stasiun TV regional atau lokal dan perusahaan produksi video, iklan kreatif, film pelatihan, dan mengarahkan perusahaan film skala kecil. Anda juga dapat beralih dari penyutradaraan ke penulisan, produksi, pengembangan naskah, pengajaran, pengulas, atau kritikus. Mereka juga merupakan pilihan untuk memulai bisnis pribadi kecil Anda sendiri dalam penyediaan kostum, bisnis persewaan atau pencahayaan, sekolah akting, dan banyak lainnya.