Terbaik dari Teater Musim Panas 2021, ‘Merry Wives’ hingga ‘Seven Deadly Sins’

Terbaik dari Teater Musim Panas 2021, ‘Merry Wives’ hingga ‘Seven Deadly Sins’ – Kami bingung, jumlahnya menurun, Broadway dan Tony Awards kembali ramai di bulan September. Tebak ini berarti kita bisa keluar dan… bermain? Semoga saja begitu, karena 15 bulan terakhir penarikan panggung telah menjadi neraka. Pekerjaan khusus situs yang dijauhkan secara sosial dan drama streaming langsung berfungsi sebagai metadon dramaturgi, tetapi guncangannya kembali, buruk.

Terbaik dari Teater Musim Panas 2021, ‘Merry Wives’ hingga ‘Seven Deadly Sins’Terbaik dari Teater Musim Panas 2021, 'Merry Wives' hingga 'Seven Deadly Sins'

toscanaspettacolo.com – Untungnya, pembuat teater di New York City – dan di seluruh dunia – sudah mulai menggulung kostum dan mengibaskan wig untuk mengantisipasi kembalinya. Dalam daftar pilihan di bawah ini, masih ada pilihan digital tanpa kontak, tetapi juga banyak acara tatap muka yang bertanggung jawab. Ini mengasyikkan, bukan? Dan menakutkan. Aman, periksa protokol tempat, dan bermurah hati dengan tepuk tangan meriah — kecuali Anda sudah berdiri.

Baca Juga: Sejarah Produksi Internasional Dan Tur Dari Mamma Mia

Seven Deadly Sins dipersembahkan oleh Tectonic Theatre Project dan Madison Wells Live (22 Juni – 18 Juli)

Dilansir dari laman kompas.com Beberapa pergi ke Distrik Pengepakan Daging untuk mendapatkan gaun tangki sendok Teori; Anda pergi untuk kutukan abadi. Moisés Kaufman (The Laramie Project) menggelar tur jalan kaki luar ruangan di tujuh etalase toko yang menampilkan diorama-drama tentang boo-boos fana: Nafsu, Kerakusan, Kemurkaan, dll. Jika teologi bukan hobi Anda, periksa peringatan pemicu: ketelanjangan, dewasa bahasa, simulasi seks, simulasi kekerasan seksual, simulasi pekerjaan seks, dan kematian. Setan menyembuhkan.

The Watering Hole dipersembahkan oleh Signature Theatre Company (22 Juni – 25 Juli)

Dramawan Dua Kali Pulitzer Lynn Nottage adalah penggerak utama di balik instalasi ini yang membentang di atas kompleks Teater Signature di 42nd Street. Berkolaborasi dengan sutradara Miranda Haymon, penulis naskah Christina Anderson dan Matt Barbot, koreografer-penampil nicHi douglas dan lainnya, Nottage membawa penonton dalam tur melalui lobi, di atas panggung, dan ruang ganti untuk meditasi tentang cerita dan ruang.

Whore’s Eye View dipersembahkan oleh Kraine Theatre (Minggu sampai Juni)

Penyanyi solo Kaytlin Bailey membawa kita melewati sepuluh ribu tahun sejarah manusia dari POV pekerja seks. Mengambil bentuk kuliah 75 menit — BEDTalk, jika Anda mau — pelajaran sejarah komedi stand-up ini mengeksplorasi bagaimana wanita menukar seks — baik atau buruk — untuk mendapatkan agensi di dunia yang tidak adil. Acara mingguan Frigid New York ini dikembangkan dan disutradarai oleh Carole Montgomery.

I Dream a Dream That Dreams Back at Me disajikan oleh Lincoln Center (19 Juni)

Meminjam kutipan Toni Morrison untuk judulnya, kurator/penulis/pemain Carl Hancock Rux mengatur perayaan Juneteenth yang dipenuhi lagu di luar ruangan di kampus Lincoln Center. Kontes sejarah empat bagian “mengambil inspirasi dari narasi orang-orang yang diperbudak mencari dan menemukan kebebasan” menampilkan pertunjukan oleh vokalis Nona Hendryx, Marcelle Davies-Lashley, dan Helga Davis.

Musuh Rakyat dipersembahkan oleh Park Avenue Armory (22 Juni – 25 Juli)

Mendapatkan peningkatan dari musuh wanita menjadi semua masyarakat, aktris karakter Ann Dowd (The Handmaid’s Tale) mengambil panggung besar-besaran di Park Avenue Armory untuk menyalurkan setiap karakter dalam penyulingan solo drama Ibsen ini. Diadaptasi dan disutradarai oleh minimalis-modernis Inggris Robert Icke, cerita ini menyangkut seorang dokter kota kecil yang memperingatkan krisis kesehatan di kotanya, hanya untuk dikucilkan karena alasan komersial dan politik.

Tiny House dipersembahkan oleh Westport County Playhouse (29 Juni – 18 Juli)

Dalam lelucon streaming langsung ini, pasangan muda telah melarikan diri dari kota dan mendeklarasikan hidup mereka demi rumah impian pabrikan. Kemudian, tentu saja, orang-orang aneh pedesaan muncul, termasuk para bertahan hidup dan orang gila Renaissance Faire. Apakah Anda melarikan diri ke Catskills atau Anda keluar dari pandemi di Brooklyn, semua orang dapat masuk ke permainan Michael Gotch, disutradarai oleh veteran panggung Mark Lamos.

Ice Factory Festival dipersembahkan oleh New Ohio Theatre (30 Juni – 14 Agustus)

Salah satu inkubator suara baru yang paling dicintai dan andal di teater pusat kota kembali untuk tujuh karya kecil selama tujuh minggu yang mengeksplorasi berbagai topik, termasuk pengalaman AAPI, agensi wanita melalui pahlawan wanita Shakespeare, karya yang terinspirasi oleh avant-garde Polandia, dan tarian . Ini berani, eklektik, ber-AC.

Merry Wives dipersembahkan oleh Teater Umum (6 Juli–28 Agustus)

Bahkan para fanatik Shakespeare meragukan tentang film komedi situasi Merry Wives of Windsor yang kuno, tetapi penulis drama Jocelyn Bioh adalah artis makeover untuk persembahan Shakespeare di Taman ini. Adaptasinya membuat lelucon perkawinan di South Harlem di antara para imigran Afrika Barat. Saheem Ali mengarahkan remake yang bersemangat dan menggembirakan dengan penekanan pada kegembiraan Hitam.

The Dumb Waiter dipersembahkan oleh The Old Vic (7-10 Juli)

Lebih suka tinggal di dalam ruangan tetapi mendapatkan sensasi permainan kelas satu? Inilah pilihan yang sangat baik dari London. Dua tangan Harold Pinter yang tegang dan lucu tentang pembunuh bayaran yang menunggu instruksi mengalir langsung dari Old Vic. Daniel Mays dan David Thewlis (I’m Thinking of Ending Things) mengisi jeda Pinter yang terkenal itu. Bagian dari seri In Camera yang hebat dari Old Vic.

The Wake of Dorcas Kelly disajikan oleh spit&vigor (8–28 Juli)

Drama Sara Fellini tampaknya ditujukan untuk para penggemar Bridgerton, The Great, dan Harlots: periode seks-positif dengan rasa keadilan sosial. Saat itu tahun 1762 dan nyonya rumah bordil Dublin yang dieksekusi sedang dihormati. Jalan-jalan penuh dengan perusuh dan pelayat Dorcas berjuang dengan dorongan cinta, ketakutan, dan kemarahan yang bersaing atas pemimpin mereka yang telah meninggal dalam menjajakan daging.

Desa Pembelajaran Mesin Atau, Text Like Daggers yang dihadirkan oleh Brick (22–27 Juli)

Teater Brick Williamsburg yang berani akan kembali dengan acara langsung dan streaming langsung (di saluran YouTube-nya), dan yang ini terdengar menarik. Salah satu penonton duduk dikelilingi oleh layar, di mana entitas komputer melakukan versi talk-show Hamlet yang glitchy, interaktif. AI atau bukan AI, itulah pertanyaannya.

Most Happy in Concert dipersembahkan oleh Bard SummerScape (5–7) Agustus

Penasihat perjalanan: Yang ini di bagian utara Bard College. Mengemudi atau menemukan mobil dengan seorang teman: usaha akan sia-sia. Iconoclast Daniel Fish, sutradara di balik Oklahoma! tahun 2019, komedi romantis tahun 1956 karya Frank Loesser, menggunakan tujuh suara wanita dan non-biner yang didukung oleh tiga belas musisi.

Seni Akan Kembali Musim Panas Ini, hanya Langkah Luar.

Jalan kembali untuk seni pertunjukan di Amerika berkelok-kelok melalui tempat parkir di Los Angeles, arena pacuan kuda Formula 1 di Texas, dan rumah musim panas Shakespeare di Central Park New York.

Ketika pandemi virus corona perlahan-lahan melonggarkan cengkeramannya, teater, orkestra, dan perusahaan opera di seluruh negeri menuju ke luar, meraih ruang apa pun yang dapat mereka temukan saat mereka mati-matian mencari jalan kembali ke panggung.

Tanda terbaru dari kebangkitan budaya: Pada hari Selasa, Teater Umum Kota New York mengatakan bahwa mereka akan berusaha untuk menghadirkan Shakespeare di Taman sekali lagi musim panas ini, memulai kembali tradisi kota yang dihargai yang tahun lalu digagalkan untuk pertama kalinya dalam sejarahnya.

“Orang-orang ingin merayakannya,” kata Oskar Eustis, direktur artistik teater, yang termasuk di antara 29 juta orang Amerika yang telah terinfeksi virus corona. “Ini adalah salah satu cara hebat agar teater bisa membuat perayaan.”

Pekerjaan dalam ruangan skala besar masih jauh di sebagian besar negara, karena produsen tidak hanya menunggu kekebalan kawanan, tetapi juga untuk tanda-tanda bahwa pelanggan seni siap untuk kembali dalam jumlah yang signifikan. Broadway, misalnya, diperkirakan tidak akan dilanjutkan hingga musim gugur.

Tetapi di seluruh negeri, perusahaan yang biasanya memproduksi di luar ruangan tetapi tidak dapat melakukannya tahun lalu membuat rencana untuk membuka kembali, sementara mereka yang biasanya bermain untuk orang banyak di dalam ruangan mencari cara untuk membawa pertunjukan di luar.

Ini bukan bisnis seperti biasanya. Banyak produksi tidak akan dimulai sampai pertengahan musim panas, untuk memungkinkan tingkat vaksinasi meningkat dan tingkat infeksi turun. Batasan ukuran audiens mungkin terjadi.

Dan peserta, seperti mereka yang mengunjungi Opera Santa Fe, akan menemukan perubahan di luar panggung (sistem kamar mandi tanpa sentuhan) dan di: Orang dewasa (semoga divaksinasi), bukan anak-anak, akan memainkan paduan suara peri dalam produksi opera “A Midsummer Night’s” Britten Mimpi.”

Masih ada rintangan yang harus diatasi: Banyak tempat masih perlu mendapatkan izin dari pejabat lokal dan merundingkan kesepakatan dengan serikat pekerja. Tapi tanda-tanda kehidupan sekarang tidak terbantahkan.

Di Los Angeles, Fountain Theatre akan mulai membangun panggung di tempat parkir Hollywood Timur di mana diharapkan pada bulan Juni untuk membuka produksi pertama kota itu “An Octoroon,” sebuah drama komedi yang terkenal tentang balapan oleh Branden Jacobs-Jenkins.

Austin Opera bulan depan bertujuan untuk tampil di luar ruangan untuk pertama kalinya, menampilkan “Tosca” di amfiteater di arena pacuan kuda Formula 1, sementara di bagian utara New York, Festival Glimmerglass berencana untuk mendirikan panggung di halamannya.

Organisasi yang sudah memiliki ruang luar sudah memulai, dan ingin menggunakannya.

Mark Volpe, presiden dan kepala eksekutif Boston Symphony Orchestra, mengatakan bahwa akhir bulan ini dia akan meminta dewannya untuk menyetujui rencana mengadakan pertunjukan sekali lagi musim panas ini di Tanglewood, kampus luar ruangan perusahaan di Massachusetts Barat.

Musim, jika disetujui, hanya akan berlangsung enam minggu, sebagian besar pada akhir pekan, dengan program tanpa jeda yang berlangsung tidak lebih dari 80 menit, dan tidak ada pekerjaan paduan suara karena kekhawatiran bahwa nyanyian dapat menyebarkan virus.

Baca Juga : Sejarah Asal Muasal Dari Teater Era Romawi Berasal

Jumlah penonton masih belum diketahui – peraturan Massachusetts saat ini hanya mengizinkan 12 persen dari kapasitas 18.000 orang Tanglewood – dan Volpe mengatakan bahwa, bahkan jika peraturan dilonggarkan, “kita akan menjadi sedikit konservatif.” Meskipun demikian, prospek untuk sekali lagi mendengarkan musik live di halaman rumput yang luas sangat mendebarkan.

“Memiliki orkestra kembali ke panggung dengan penonton,” kata Volpe, “Saya hanya bisa membayangkan betapa emosionalnya itu.”

The Muny, sebuah organisasi nirlaba St. Louis yang merupakan produser teater musik luar ruang terbesar di negara itu, berharap dapat menampung 10.000 penonton berkapasitas penuh untuk musim yang sedikit tertunda, mulai 5 Juli, dengan tujuh musikal lengkap, meskipun dengan gips yang sedikit lebih kecil dari biasanya.

“Semua orang putus asa untuk kembali bekerja,” kata Mike Isaacson, direktur artistik dan produser eksekutif teater. “Dan nomor perpanjangan kami gila, yang mengatakan kepada saya bahwa orang ingin berada di sana.”